热搜发疯骂观众？她完啦
飘前几天发文聊了《红楼梦之金玉良缘》戏内的满纸荒唐言，耗资两亿只为证明经典无法超越。
事实上，这片戏外的荒唐也不少，最直观的当属 " 一黛不如一黛 "。
这事本来笑笑就过去了，但是胡玫导演偏不，非要在这个节骨眼上出来持续性发疯。
当网友指出黛玉的扮演者张淼怡不符合原著时，导演四连发文，只为证明网络流传均为网友恶意 P 图。
她能从两万人中挑选出张淼怡是独具慧眼。
而她挑选出的张淼怡确实很会做人，被骂后发文一边卖惨还一边吹捧了胡玫导演的光荣履历，最后建议网友去买本《红楼梦》学习经典。
图源 | 微博 @张淼怡
但是，她最对不起的难道不是花钱的观众吗？
胡导的嘴硬远不止于此。
上映后票房不佳是排片太少所致；
剧情啼笑皆非是网友有组织尬黑，网友不懂《红楼》，毕竟连著名红学家看完《金玉良缘》都鼓掌叫好。
胡导对批评视而不见，溜须拍马倒是一个都不放过。
以上发疯行为，她是真的想维护演员吗？
并不是，她只是想证明自己的能力而已。
如此种种的跳脚，胡导忽略了其中的本质问题：这是她作为创作者对观众解读影视作品的干预。
或者胡导根本还没明白，作者、作品和受众之间如今存在的矛盾。
咱内娱还有不少作品扑了使劲发疯的导演，似乎都不明白这个理儿。
胡导的发疯路数仿佛重现了科幻巨制《上海堡垒》的一些经典。
当年《上海堡垒》官博也曾同样的内容，四次发问：这是烂片？？？？
答案有且仅有一个：是的！！！！
以上勉强称为是宣发的挣扎，实际上这部电影的创作者滕华涛导演，对观众的指指点点更为明显。
上映前，聊演员：我觉得他（鹿晗）演的非常好。
聊内容：全亚洲第一回。
路透点评环节，拉来郭帆坐镇。
郭导也是个实诚人，只夸特效和幕后工作人员，对剧情和演员只字不提。
最后导演亲自总结：
正常的，没有偏见的观众
都会喜欢我们的电影
气氛都烘托到这，已经静待观众的掌声和崇拜了，观众也很给力地回以豆瓣 2.9 分表明态度。
不过，滕导还算诚恳，没再嘴硬继续说教，而是给各方道了歉。
滕导微博
但不是所有导演都有这份觉悟。
说得是《燃冬》的创作者，自编自导的文艺片，体量不大，杀伤力却极强。
此后，燃冬变成了形容词。
当观众对《燃冬》中的表现提出质疑时，导演说：我在疗伤。
图源 |bilibili@电影频道 1905 电影网 下同
进一步委屈：
又不抽烟不喝大酒（原片段有这句，官网删了）
那么儒雅那么温柔的一个人
无端端又被骂被攻击
最后留下一句：你可以说他不完美，但是不能说他不真诚。
首先，对一部作品的解读是多元的，是自由的。
在我眼里，《燃冬》如果真的真诚，那那些匪夷所思的镜头想传达什么？
既然我有这些困惑和不解，我为何说不得？
创作者因为反响不在预期中就强行给观众上价值、道德绑架，又是何说法？
网友说前门楼子他聊胯骨轴子，看似很有道理，实际全是废话，左不过遮羞罢了。
不过某种意义上，《燃冬》在中国的影史上也算留名了。
不知道这样安慰后，导演还会觉得受伤吗？
当然，爱用这种春秋笔法转移焦点的不止他，还有大鹏和李玉。
细数大鹏这些年的作品，也算稳扎稳打。
去年《热烈》，阵容热烈，主演黄渤 + 王一博，配角上，内娱脸熟的都去凑了个热闹，宣发众星都上阵打 call。
估计大鹏是想借力实现票房口碑双丰收。
上映前，大鹏亲口承认是先有的王一博，后有的《热烈》，《热烈》是为王一博量身打造的。
并给《热烈》下定义：劲爽燃。
图源 | 抖音 @中国电影报道
去年暑期档总票房超 160 亿，《热烈》的阵容题材配上它 7 亿多的票房夹在其中多少有点不和谐。
很显然，票房并不如它的名字一般热烈。
于是作为创作者的大鹏，又开始叫屈：生而平凡，就不配被看见？
一时间摸不着头脑，定睛一看，这一来一回，不还是用诡辩的方式在干涉观众的观感嘛？
如果观众认定这部片不够劲爽燃，对题材不买账，就得被盖上忽视平凡人的戳。
《断 · 桥》一部 tag 是剧情 / 犯罪的片，票房不好居然要被导演李玉指责是观众不懂苦难。
" 不看不是中国人 " 的味儿直冲天灵盖。
即便如此，以上还算是比较委婉的干预，更有甚者直接破大防明贬观众。
比男人更容易破防的是男导演。
比如咱久经浮沉的冯小刚导演，语出惊人。
那是不是因为有很多垃圾观众
才形成了有这么多垃圾电影
话糙理也糙，这其中的门道冯导应该比观众更清楚。
观众审美的形成是一个长久过程，牵扯行业问题，只单单丢锅给观众未免太不负责任了。
就好像厨师责怪顾客爱吃预制菜是一个理儿。
合理怀疑这是冯导在给《1942》爆冷没回本挽尊。
既然有这种认知，冯导去年炒冷饭的《非诚勿扰 3》又作何解释。
拉来虞书欣镶边，大夸特夸虞书欣的台词 " 非常棒 "。
现在一盘，这不是给电影扑街拉了一个最好的挡箭牌吗？
称赞虞书欣台词，看起来像是为流量弯腰，实际更像是拿流量来挡刀。
冯导毕竟混了这么多年，pua 观众的手段还是高明些，多年前就为自己想好了说辞，不管何时都看起来正确。
这点，《浪漫的断章》导演得多学学。
一部抽象喜剧，意淫版《燃冬》plus，看到最后只剩下观众是傻子。
不知道还有没有人记得去年平遥电影节因为锁门而引起的闹剧。
只是隐隐约约有听说啦，片子太难看，主办方还锁了门不让走。
一开始导演还很平静地想听取观众意见。
观众 1：应该送投奥斯卡，让国外友人去看一下我们的审美趣味有多么的高级。
导演：抽象喜剧，我喜欢这个描述。
观众 2：我是阳江人。
导演：老乡。（嘻嘻）
观众 2：阳江那么美，你为什么拍的那么烂？
导演：你为什么要出生在阳江？（不嘻嘻）
可能也回味过来抽象喜剧并非褒义，当场破防，直接开怼。
剑拔弩张，气焰堪比《小时代》撕 X 名场面。
年轻导演初出茅庐，功利心切想维护作品还算好理解，怎么名利已经丰收的陈凯歌导演也还爱破防呢？
不过唯一能让他破防的不是阿瑟口呼吸，而是观众批评《无极》（谁是亲儿子一眼辨出）。
只要察觉到对方对《无极》有一丁点负面情绪，陈导立马开喷。
柳岩提问：如果说，结果并不是预期那么好，会不会伤到你的自尊心。
陈凯歌爹味立马显现：我告诉你，我对你的话很不高兴。
《演员请就位 2》里李诚儒坦言，因受评论影响，没看过《无极》。
还特地找补，是因为《霸王别姬》的水准太高了，陈导后面出的片子都没敢看。
陈导又不高兴了。
字字句句都在讽刺李诚儒老派。
苦笑 .JPG
唯一一次聊到《无极》能笑出来的，是跟史航的对谈。
史航的舔味溢出屏幕，可把陈导舔开心了。
对观众更不用说，如雷贯耳 " 十年之内，没人能看懂《无极》。"
快 20 年过去了，观众对一个馒头引发的血案依旧无法理解，那陈导还要如何挽尊？
读者看四大名著会觉得超前吗？会觉得曹雪芹描绘至纯至净的女儿性需要等个几百年才能理解吗？
观众如何解读是观众的事情，名导的肚量未免太小了。
《无名》上线，程耳导演还特地跑到知乎发文。
程导知道电影拍完，导演应该少开腔，可是他忍不住啊。
生怕《无名》没热度，没票房啊，发现观众对此不买账又澄清是运营所为。
运营招谁惹谁了？
港片《风再起时》内地上映票房不理想。
导演洋洋洒洒数千字长文，大意是哭诉自己的心酸委屈和不易，票房不理想是大陆的审查和资本的锅，我已经很努力了。
总结三个字：快掏钱。
当然，干预最严重的还数于正。
三天两头搁热搜上蹦跶，从作品立项到售后，于妈都能给你包圆了。
《墨雨云间》开机，于正：
售后：
《玉楼春》《为有暗香来》，如今的《临江仙》，几乎每一部剧开播前后都强行搞灌输。
就差把饭嚼碎了喂到观众嘴里，还得一水好评，不然就要小心于正的平底锅文学。
谁说只有烂片能让观众记住，这些因为烂片发疯的导演，也在中国影史上浓墨重彩地留下了一笔。
上映期间的种种自欺欺人式的发疯，表面看为了票房，为捞一张电影票钱。
实际上都是这些创作者一次次在强调自己的 " 作者中心论 "。
即：我是创作者，只有我对电影的评价才算数。
更进一步解释了开头，胡玫发疯称对张淼怡的维护，实际是在巩固自己在这次创作中的地位。
他们那样理直气壮，是因为觉得作品的最终解释权只归他们所有。
当这种权威被挑战的时候，难看的嘴脸就再掩藏不住。
可是哪怕退一万步讲，是咱观众瞎评了大导的杰作。
那胡玫对《红楼》的评法就不瞎？
薛宝钗演员对人物的点评是，宝钗没有得到一个爱自己的丈夫，所以肯定很遗憾。
老实说，我一点不怪她，这样一个新人能有什么解释权？这显然就是导演给她灌输的歪解。
胡玫后续一直在提宝钗那曲《终身误》中的 " 意难平 "，想必她所理解到的 " 意难平 " 便是没有男人、孤独而死，而完全没想到宝钗作为一个冷静的智者，视角不可能狭隘至此。
宝钗连咏螃蟹都能写出 " 眼前道路无经纬 " 这样大悲大悟的句子，把她视作怨妇，甚至是宝玉的又一个活爹，这种点评我们就该忍着？
《金玉良缘》编剧为演员讲戏
还有黛玉的演员，她所说的那段 " 倒回七年我还是会接这个角色 " 的话，我认为情有可原，甚至有些心疼她被人攻击外貌。
黛玉的美是近乎虚幻、失真的，换成谁都有可能相形见绌，陈晓旭本身不是绝代美人，靠着极度伤身的入戏，才捕捉到一些神韵。故我觉得对新版演员骂 " 丑 "，多少刻薄了点。
另外让我于心不忍的还有，她对黛玉的解读大体并没有问题，只是表演出来不像那么一回事。
所以，这位演员最大的问题还是在于那句 " 最对不起胡导 "。
姐们你醒醒啊，是她乱教乱评带歪了你，你一个新人替她背什么锅？
导演都爱指责观众的表达。
然而，这群创作者们不光自己在生产更有毒的表达，还在带坏新人、破坏行业生态。
观众的声量能有多大？而这样一部两小时电影，对《红楼》这样的百年艺术的戕害，都无异于参汤里拉老鼠屎。哪怕这粒屎沉到锅底化了不见了，你这辈子也会记得这种恶心感。
他们写这种垃圾剧本污染全球的时候那么理直气壮，怎么如今偏不让观众写几条短评了呢？
姜文曾在《十三邀》上聊过，导演不该干涉观众的评价。
因为好坏
跟我没关系
作品是创作者的表达，作品成型推出就到此为止，剩下就别挤占观众的表达的空间了。
这些虚名浮利成为了导演塑金身的原材料，却忘了回归作品本身。
郑晓龙在接受采访时也曾点出——
只有时间、历史能大浪淘金。
控评没办法把糊豆控成天王巨星，让观众闭嘴自然也不会让《金玉良缘》入驻豆瓣 top 250。
学者罗兰 · 巴特曾哀叹，" 读者没有历史、传记、心理 "，世界永远围绕着怎么解读某部作品、某位艺术家才是恰当的，问题是，为什么从来没有人在乎过读者的权力？
" 读者的诞生必须以作者的死亡为代价 "，极其激进地这样说道。
但其实何须要置作者于死地，只要他们肯闭嘴就好了。
观众如何解读一部电影，这是观众的事，哪怕 shit 里闻出花香也是观众的事。
但是创作者不能按头说 shit 里能闻出花香。
